Who The Fuck Are Arctic Monkeys?

Los Arctic Monkeys son una banda británica compuesta, actualmente, por Alex Turner como vocalista y guitarra, Matt Helders a la batería, Nick O'Malley con el bajo y Jamie Cook con la guitarra también.

Más de doce años de trayectoria y cinco discos a la espalda:

-Whatever People Say I Am, That's What I'm Not (2006)
-Favourite Worst Nightmare (2007)
-Humbug (2009)
-Suck It And See (2011)
-AM (2013)

A los 15 años Turner pidió una guitarra por navidad al igual que su vecino James Cook, así que decidieron pasar las tardes después del colegio practicando para poder formar una banda junto a Matt Helders y Andy Nicholson, el bajista hasta 2006.

Dos años después darían el primer concierto en un garito de Sheffiel, Inglaterra, ciudad natal de los componentes del grupo. Conciertos que en un principio era para el vecindario y los amigos, pero gracias a los primeros fans de la banda y a MySpace serían conocidos más allá del barrio. Ya eran un fenómeno en Inglaterra y tan solo eran unos chavales con 19 y 20 años. Agotaban las entradas y eran reclamados por diversas discográficas, a todas les dijeron que no, ya que no querían que estas les 'retocaran' sus canciones y les influyeran a la hora de tocar o componer. En 2005 colgaron el cartel de sold out en el London Atoria, con una capacidad para 2000 personas.



Unos días más tarde saldría a la luz su primer sencillo I Bet You Look Good On The Dance Floor y dos meses y poco después, exactamente el 16 de enero de 2006, lanzarían su segundo sencillo When The Sun Goes Down y siete días más tarde el primer álbum. La salida al mercado rompió todos los esquemas, posicionándose en el número uno de 'ventas más rápidas de un disco británico en Inglaterra'. Al mes, Whatever People Say I am, That's What I'm Not ya estaba en Estados Unidos y además, los Monkeys fueron galardonados por NME Awards a: Mejor banda británica. Mejor banda Nueva. Mejor canción por I Bet You Look Good On The Dance Floor y premiados por Mercury Prize a: Mejor álbum del año.

En Abril del mismo año el EP Who The Fuck Are Arctic Monkeys? fue publicado y no tuvo muy buena acogida en los medios y las criticas no tardaron en llegar, aún así los miembros de la banda estaban orgullosos de su nuevo lanzamiento y deseosos de ir a por más.



Y con ello el 18 de abril de 2007 llegó Favourite Worst Nightmare donde ya Nick O'Malley sería miembro oficial de los Arctic Monkeys sustituyendo a Andy. El nuevo álbum traería nuevos premios así como: Mejor artista nuevo en PLUG Idependent Music Awards. Álbum del año en EEUU, Irlanda y Japón. Mejor álbum y Mejor DVD musical en los NME Awards. En los Brit Awards; Mejor banda británica y Mejor álbum británico. Canciones como Teddy Picker o Fluorescent Adolescent, mucho más cañeras que las anteriores, estaban incluidas en este CD.

El tercer disco comenzó a trabajarse a principios de 2008, pero no salió al mercado hasta agosto del siguiente año. Por primera vez ellos saldrían en la portada del CD.



Japón fue el país afortunado de ser los primeros en poder adquirir lo nuevo de los Monkeys, Humbug, seguido de Australia, Brasil, Irlanda y Alemania, después Reino Unido y un día más tarde EEUU. El primer sencillo fue Crying Lightning, el segundo Cornerstone y el tercero My Popeller. Estas dos últimas canciones, en su lanzamiento, contaron con una cara B. Cornerstone con Catapull, Fright Lined Dining Room y Sketchead. My Popeller con Don't Forget Whose Legs You're On, Joining The Dots y The afternoon's Hat.


El cuarto disco se pudo escuchar desde mayo de 2011 debido a una filtración pero no salió al mercado hasta junio de ese mismo año. Los sencillos de este álbum en orden han sido Dont' Sit Down 'Cause I've Moved Your Chair, The Hellcat Spangled Shalalala, Suck It And See y Black Treacle. En julio lanzaron un nuevo EP llamado ITunes Festival London y el 26 de octubre publicaron el lado B del disco. En 2011 también, confirmaron en diversos festivales promocionando su nuevo CD.

El último trabajo hasta la fecha no tardó en llegar así que el 27 de febrero 2012 el nuevo single ya se podía oír en la web de la banda y este fue R U Mine? El vinilo de la exitosa canción llegó el 21 de abril y en su cara B trajo Electricity. El segundo sencillo publicado en junio de 2013, ya que habían estado de gira con The Black Keys, fue Do I Wanna Know?, en agosto llegaría el tercero Why'd You Only Call Me When You're High? cual videoclip comienza con Do I Wanna know? y cuando Alex está suficientemente colocado empieza a sonar los primeros acordes del tercer sencillo. Tras la salida AM el 9 de septiembre de 2013, dos nuevos singles One For The Road y Arabella sonarían en las radios.



Los cuatro chicos de Sheffield con un estilo muy Indie lo han estado bordando en lo que han llamado la 'Era del Pop' trayendo de nuevo ese Rock alternativo de hace unas décadas, y es que los ingleses ya son conocidos por todo el globo y son cabezas de cartel en muchos de los festivales más importantes. Sin lugar a dudas si no los conocéis debéis oír alguna de sus canciones, ya que solo tenéis que clickar en los links de la que queráis.

De la tierra al cielo.

John Lennon nació en Liverpool, Inglaterra, el 9 de octubre de 1940.
Componente de una de las mejores bandas de la historia, The Beatles, junto a Paul McCartney, Ringo Starr y George Harrison. El grupo no duró más de una década, así que tras la disolución de éste, Lennon comenzó su carrera como solista, donde nacerá la canción mundialmente famosa, Imagine, que nos invita a imaginar un mundo sin países ni religiones. La composición está considerada como una de las mejores en la historia de la música, según la revista Rolling Stone.

Fue un gran activista político, en busca de la paz mundial. Compuso Give peace a chage, que es un himno contra los conflictos armados, y se cantó por miles de manifestantes para mostrar su descontento con la guerra de Vietnam. La canción tuvo una gran repercusión, e hizo que Nixon quisiera deportarlo de Estados Unidos. Bob Dylan escribió una carta para apoyar a Yoko y a John, para que se retirara la deportación, pero Nixon no cedió. Su sucesor, Gerald Ford le concedió al beatle la tarjeta de residencia en Estados Unidos.

La lucha por la paz de ambos es tan reconocida, casi como la de Mahatma Gandhi y Martin Luther King, de los cuales el compositor dijo; son grandes ejemplos de seres no violentos que murieron violentamente. Nunca puede funcionar eso. Somos pacifistas, pero no estoy seguro de lo que significa cuando se es pacifista y eres disparado. No puedo entender eso.

 Y el 8 de noviembre de 1980, David Chapman, 'fan incondicional' de Lennon, le dispararía cinco veces, de los cuales cuatro le dieron en la espalda al músico, quitándole la vida. 

No era la primera vez que David, pensaba en matar a John, o a él mismo. Visitó a su psicólogo días antes de su 'salto a la fama', pues era lo que deseaba, salir del anonimato.
Chapman se acercó varias veces a Lennon, para que le firmara el último disco que éste había sacado a la luz unas semanas antes, Double Fantasy. 
Tras disparar, esperó a que la policía le arrestara, allí mismo donde se encontraba el cuerpo inerte del cantante, ahora es un preso con cadena perpetua en la prisión de Attica.
Al día siguiente, su mujer, Yoko Ono, realizó un comunicado que decía; <<No habrá ningún funeral para John. John amó y rezó por la raza humana. Por favor, hagan lo mismo por él. Con cariño, Yoko y Sean.>>

George Harrison, Paul McCartney, Yoko Ono y Elton John, han sido los personajes que más han tributado a John Lennon tras su muerte, aunque también Fidel Castro, que puso en el parque de La Habana una estatua en bronce. El aeropuerto de Liverpool, que se llama ahora Aeropuerto Internacional John Lennon, en Central Park hay un jardín conmemorativo llamado Strawberry Fields. En Japón hay un museo llamado Museo de John Lennon e incluso un asteroide ha llevado su nombre.

En 2009, el Salón de la Fama del Rock, en Nueva York, organizó un tributo a John. Donde se incluyeron recuerdos y objetos personales, incluso la ropa que llevaba cuando fue asesinado, aún envuelto en la bolsa del hospital.
Cada 8 de diciembre, Ono enciende una vela en el cuarto de Lennon, en el edificio Dakota.

Hay varios libros sobre su vida o su muerte, así como El aunténtico Lennon, Lennon, John Lennon, El joven, entre otros. O películas como, The Killing of John Lennon, Chapter 47 o la película española, Vivir es fácil con los ojos cerrados, que aunque no va de la vida de Lennon, relata la historia de un fan, Javier Cámara, que quería verle a toda costa.

La 'QUEEN' del rock.

Nació el 5 de septiembre de 1946, y nos dejó el 24 de noviembre de 1991, hace hoy exactamente 23 años. Falleció de una bronconeumonía, y no de sida. Aunque sí que esta última enfermedad contribuyó a su muerte, ya que baja las defensas y complica cualquier otra enfermedad que se contraiga.

Su madre le dio a luz en Tanzania, a los cinco años se fueron a vivir a África. Con ocho años fue a un colegio británico en la India, donde se creció y destacó como artista y hasta los 17 años no fue a Inglaterra.

Farrokh Bulsara, como realmente se llamó, estudió Arte y plasmó sus estudios creando el  logotipo de Queen.

Los animales que se ven en el escudo representan a los miembros de la banda según su signo zodiacal.
Brian May es el cangrejo, ya que es cáncer.
John Deacon y Roger Taylor son los leones, ya que son leo.
Freddie Mercury representado en las mujeres aladas, ya que es virgo.
El 'águila' realmente es el Ave Fénix, que significa la creación del grupo, tras otros grupos a los que formaban los miembros anterior a Queen.

Farrokh Bulsara, pasó a llamarse Freddie Mercury a raíz de dos sucesos. Freddie se le comenzó llamar en el colegio de la India, y Mercury tras la canción My Fairy King, donde menciona a su madre como Mrs.Mercury.

Un genio al piano, que era fan de The Beatles, The Rolling Stone, Pink Floyd, The Who, Bob Dylan, Jimi Hendrix, entre otros grandes artistas del rock. Pero era verdadero fan de Liza Minelli, donde Freddie asegura que una de sus primeras inspiraciones surgió de Cabaret.

En los años 70, pese a la homosexualidad de Freddie, y ser uno de los iconos de la homosexualidad del siglo XX, mantuvo un romance, de seis años, con Mary Austin, de la que aseguro que fue el gran amor de su vida, dedicándole así Love Of My Life y a la que le dejó gran parte de su herencia. Fue su apoyo incondicional hasta su muerte, fue la primera en saber que Mercury había contraído el VIH y es la única que sabe realmente donde se esparcieron las cenizas a la muerte del cantante. Tras el fallecimiento de este, Mary fundó la Fundación Phoenix para la lucha contra el Sida. Otra debilidad de Freddie, fueron sus gatos, y a su gata preferida le dedicó Delilah, que se encuentra en la cara B del disco Innuendo.

El 23 de noviembre de 1991, se anunció oficialmente, lo que fue un secreto a voces. Se hicieron públicas las siguientes palabras de Freddie Mercury  “Como consecuencia de las grandes conjeturas aparecidas en la prensa en las dos últimas semanas, es mi deseo confirmar que me he hecho las pruebas de VIH y tengo sida. Creo que ha sido conveniente el mantener esta información en secreto para proteger la intimidad de los que me rodean. Sin embargo, ha llegado el momento de que mis amigos y mis fans de todo el mundo sepan la verdad y espero que todos se unan con mis doctores y aquellos que luchan contra esta terrible enfermedad. Mi intimidad siempre ha sido algo especial para mí y soy conocido por las pocas entrevistas que concedo. Por favor, comprended que esta pauta continuará” 

Cuando Mercury decidió contárselo a la banda al completo, fue en una cena, tiempo después de que se lo diagnosticaran. Y les dijo: 'No quiero que se sepa, no quiero hablar de ello, solo quiero ponerme a trabajar hasta que ya no pueda más'. 'No quiero que la gente compre nuestros discos por lástima'. Por ello su enfermedad no se hizo pública hasta un día antes de morir.

El último trabajo de la banda fue el décimo cuarto álbum, Innuendo, publicado el 4 de febrero de 1991, que incluía el famoso y grandioso tema THE SHOW MUST GO ON, que si me permitís os confesaré que es mi canción preferida, no solo del grupo, sino de todas las canciones existentes. Esta canción fue escrita por Brian May, para su fiel amigo, Freddie Mercury cuando estaba en las últimas. La letra, profunda, dice 'El espectáculo debe continuar. Por dentro mi corazón se está rompiendo, mi maquillaje puede estar descorchándose, pero mi sonrisa todavía permanece'.

Freddie,fundador y vocalista de la banda británica Queen, donde Roger Taylor es el batería. Brian May, guitarrista y John Deacon el bajista. Aunque en los años 80 lanzó dos discos en solitario llamados Mr. Bad Guy (1985) y Barcelona (1988), donde está el tema Barcelona interpretada junto a Montserrat Caballé, que fue la canción oficial de los Juegos Olímpicos de 1992.

El gran talento y su potente voz cautiva y enamora, y es que si hablamos de grandes voces del cante, olvidarse de Freddie, sería como no mencionar a Pavarotti, Whitney Houston, Celine Dion o los españoles Plácido Domingo y Rocio Jurado. Sus composiciones no se quedan atrás, canciones mundialmente famosas como Bohemian Rhapsody, que muestra a la perfección el gusto de Freddie de no hacer siempre el mismo tipo de música, ya que esta canción contiene una introducción A Capella, una balada, un solo de guitarra, un segmento de ópera, otro de rock y uno de coda, en ese orden. Otras canciones como We Will Rock You o We Are The Champions. Esta última fue la canción oficial del Mundial de fútbol de 1994.

El concierto más famoso de Queen fue el de Wembley, los días 11 y 12 de julio de 1986, pero el del día 12 fue grabado creando así un DVD y un CD titulado Live at Wembley está en Youtube, y aquí os dejo el link. Live at Wembley. El concierto abrió con One Vision y se cerró con We Are the Champions.

Cinco meses después del fallecimiento se realizó The Freddie Mercury Tribute Concert  for AIDS Awareness (Tributo a Freddie Mercury para el conocimiento del SIDA) se retransmitió por TV y radio, donde se recaudaron al rededor de 20 millones de libras, que fueron destinada a la Fundación que creó Mary. El concierto reunió a Metallica, Def Leppard, Extreme, David Bowie, Elton John, Guns N' Roses, Lisa Stansfield, Liza Minnelli, entre otros.

El homenaje se celebró en Wembley, donde se había colocado en lo alto del escenario, el Ave Fénix, símbolo de la fundación. Los primeros en tocar fueron aquellas bandas que Queen influenció, como Metallica, Def Leppard, Guns N' Roses y Extreme. Y en la segunda parte, tocaron los miembros restantes de la banda, junto a otros artistas ya mencionados.

Aunque Freddie haya muerto, aunque no haya más canciones con su voz única, aunque Queen nos dejara cuando él lo hizo. Long Live Rock and Roll. Long Live Freddie Mercury. THE SHOW MUST GO ON.

[IZAL]

El grupo madrileño tocó en la Sala París, Málaga, por tercera vez, el pasado sábado, 22 de noviembre, desde que comenzaron en 2010.

Izal, está formada por Mikel Izal, que es el vocalista, y su apellido da nombre a la banda. Alberto Pérez a la guitarra. Gato, Emanuel Pérez, con el bajo. Alejandro Jordá con la bateria e Iván Mella en el teclado.

El concierto comenzó con Jenna Fischer, que es un tema de su último disco, Agujeros de gusanos, que vio la luz el año pasado, 2013.
La sala, pese a que no estaba abarrotada y se encontraba dividida con una lona a forma de pared, como suele hacerse para este tipo de conciertos, la entrega del público fue completa. Y no solo por parte de nosotros, sino de ellos también, que nos regalaron dos canciones de su próximo, que todavía no está acabado, ni si quiera tiene fecha de salida al mercado, pero los temas nos lo presentaron en inédito, éstos se llaman 'Hueso y Aire' y 'Tambores de Guerra'. La primera afirma Mikel, que es de las lentas, pero os aseguro que no defrauda, pues sigue en la línea de ellos. Tambores de Guerra es mucho más cañera, de esas que hacen bailar. Ahora, solo queda esperar a que lancen el nuevo disco para poder disfrutarles mucho más.

Los guitarras de Mikel rotaban, según requería cada canción. Eco fue cantada en acústico. Los cinco miembros de la banda se sentaron a pie de escenario, las luces se hicieron débiles y unas bombillas a sus pies se iluminaron, dándole un encanto especial, a la parte más lenta del concierto.

Perdón por la poquísima calidad de la foto, mi móvil no da para más

Un sujetador voló por los aires y aterrizó a los pies del cantante, el cual apenas sin inmutó, lo retiró a un lado y siguió cantando y bailando, como si nada hubiese pasado. Brindaron por su público, nos dieron las gracias por estar allí, pese a que había una gran competencia esa misma noche, pues televisaban una entrevista al Pequeño Nicolás, dijo Mikel en un tono burlón.

Sonaron viejas canciones, aunque no tan viejas teniendo en cuenta que son del 2010, digamos que de su EP, Teletransporte, de su primer álbum, Magia y Efectos Especiales y el último disco, Agujeros de Gusanos.

Aunque esta gira se llame Despedida, quisieron aclarar que no se separaban, sino que habría un descanso para terminar el nuevo disco, y volver con más Izal que nunca, aseguraron en el concierto la banda, dejando mucho más tranquilo al público.

El concierto finalizó con La mujer de verde, dando por acabado un magnífico concierto. Aunque no se marcharon sin tirar al público sus púas, baquetas, e incluso una camiseta.

Sois geniales, chicos.

Symphonic Rhapsody of Queen

El pasado domingo, 16 de Noviembre, tuve la maravillosa oportunidad de poder volver a ver un auténtico espectáculo, que sin duda, recomiendo a todos los amantes de la música, pero sobretodo a esos que tienen un rockero dentro.

Son un tributo a uno de los grandes del rock, QUEEN. Interpretan temas de una forma un tanto peculiar, pero igualmente sorprendente, pues mezclan el rock con la música clásica. Sí, puede sonar contradictorio, o extraordinario, pero no defraudará a los fieles seguidores de la banda.

Cuatro cantantes. Dos chicos. Dos chicas. ¿Pero quienes son ellos?

Tommy Heart; un alemán que se ha codeado con grandes del rock, como Alice Cooper o Status Quo, ha colaborado con Scorpions. Es miembro de las bandas Soul Doctor y Fair Warning entre otras.

Patrik Lundström; representó a su país, Suecia, en el Festival de Eurovisión celebrado en Dublín. También fue protagonista del musical HAIR en Estocolmo. Cabe destacar que tiene cinco discos publicados y que hace giras actualmente por casi todo el mundo.

Michele McCain; si hay que definir con una palabra a esta neoyorkina, sin duda es DIVA, sí, en mayúsculas. Esa voz negra que no deja indiferente a nadie y que hace que llores de emoción cuando canta. Su recorrido y su talento son sorprendentes. Debutó ante seseta mil personas junto a James Brown. Ha participado en programas de televisión de Italia y también en España, como coach enseñado su estilo. 'Verla es creer en ella'.

Graciella Armendáriz; la soprano, da el golpe clásico al tributo, y es que la argentina no se queda atrás con su recorrido, ha actuado en los mejores teatros de Europa, y participado en numerosas obras y óperas, así como; Doña Francisquita, Dido y Eneas, La Traviata o La Flauta Mágica.

Y es que, estos cuatro grandes, deben estar acompañados de músicos a su altura y por supuesto, de coristas. La Rock Band, está formada por:

Trevor Murrel, el batería, pero también de George Michel o Simple Minds.
Pete Shaw; bajo, y ha tocado con Rick Wakema o Mary Black, entre otros.
Christian Vidal, guitarra, y qué guitarra. Es miembro de Therion, una banda metal sinfónica sueca.
Pedro Roncero; piano y teclado,

Se celebró en el Teatro Cervantes, donde las voces y los instrumentes se oyen a la perfección, algo bastante importante a la hora de un concierto.
El Cervantes estaba al completo, donde había una gran mayoría de personas rondando los cincuenta y sesenta años, pero también niños y adolescentes.
Los cantantes estuvieron muy cercanos con el público, en algunas canciones bajaban del escenario y se atrevían a bailar con nosotros. Sacaron lo mejor de ellos para poder entregarnos lo mejor de Queen.

We Will Rock You cerró el acto de una manera espléndida, cantaban mientras salían por el pasillo que lleva a la puerta principal del teatro, donde al salir, podías hacerte una foto en el photocall con ellos, o comprar el disco de la actuación.

Barcelona,
Under Pressure,
Another One Bites The Dust,
Bohemian Rhapsody,
We Are The Champions,
Play The Game,
I Want It All,
Radio Ga Ga,
One Vision,
Let Me Live,
Who Wants To Live Forver,
No-One But You,
Crazy Little Thing Called Love,
Save Me,
Don't Stop Me Now,
The Show Must Go On,
Too Much Love Will Kill You,
I Want To Break Free.
Breakthru.

Fueron algunas de las canciones interpretadas. Os recomiendo, de corazón, que si tenéis la oportunidad de ir a verles, no lo dudéis al igual que al otro tributo a Queen 'God Save The Queen' realizado por unos argentinos que pude ver en Sevilla el veintiséis de octubre del año pasado. Gracias a ellos puedo tener a Freddie un poquito más cerca de mí, y sin duda lo agradezco.

Ética Periodística

La fundación Alonso Quijano, se fundó en el 2000 para contribuir al conocimiento del ser humano, principalmente a través de la lectura.

Ofrecen una gran variedad de cursos, cooperaciones, entre otras actividades. Así como, una campaña permanente de fomento de la lectura en el materno infantil de Málaga, proporcionando a los niños ingresados la oportunidad de leer y por supuesto, divertirse haciendo más amena su estancia en el hospital. También, realizan cursos de formación para el voluntariado de la fundación, y ayudan a los inmigrantes a aprender el idioma.
Proponen 'minibibliotecas', es decir, una pequeña estantería con libros, estas se colocan donde hayan sido pedidas, bien en un dentista, una cafetería o la peluquería del barrio, lugares con tránsito. Así, en vez de leer una revista del corazón podemos leer un buen libro. 

La fundación malacitana ha realizado diversos seminarios en la Universidad de Málaga. Hoy, día cuatro de noviembre, se han realizado las dos primeras conferencias:

-Dígalo clarito, sin enredar por Alberto Gómez Font, redactor y corrector de Agencia EFE.

-¡Ah burro al que aburra! por Daniel Samper, periodista y escritor.

El próximo viernes, siete de noviembre concluirá el seminario con las siguientes conferencias:

-Presentación de la ONG Paz y desarrollo, por Francisco Pineda Zamorano, director ONG Paz y desarrollo.

-Presentación de la campaña Vidas en progreso, por Isabel Fernández Villafranca, responsable área de comunicación.

- Sexismo en la publicidad radiofónica, por Eva María Gil Benítez, experta en igualdad y género.

 

-Conferencia: Language, Translation and Gender: not just a matter of grammar , por Marco A. Fiola, Ryerson University (Canadá).

Alberto Gómez Font nos ha recomendado un libro 'La escritura transparente' de William Lyon, muy relacionado con la conferencia realizada por el redactor y correcto de la Agencia EFE, pues hemos tratado el curioso tema de los eufemismos. Nos ha mostrado que evitamos decir ciertas palabras o bien para hacer creer al receptor o receptores que el tema tratado no es tan grave como realmente es o para evitar sonar vulgar. Alberto ha insistido en que llamemos a las cosas por su nombre y ha expuesto varios ejemplos de palabras o frases cotidianas que decimos que si las analizamos no tienen sentido o simplemente están maquilladas para suavizar su significado, por ejemplo, él a comentado con un tono gracioso, que a las comarcas pobres, se les suele decir en la actualidad 'comarcas deprimidas' a lo que ha añadido 'Ah, ¿que una comarca se puede deprimir?).
Los toques graciosos y su cercanía ha hecho que la conferencia se hiciera mucho más amena, y con ello que nos despertara el interés de llamar las cosas por su nombre sin caer en la vulgaridad, como ha repetido y yo hago igual. Nos ha lanzado preguntas para que nos replanteásemos el por qué decimos 'Afroamerican' y no 'Afrospanish'.
Nos ha enseñado a desmaquillar las palabras para que no nos engañen, y nosotros seamos capaces de no engañar en un futuro. Aquí os dejo alguno de los ejemplos que nos ha ofrecido:

Lo que es                                                Lo que se dice
-prestar dinero a los bancos                    -rescate
-atentado                                               -acción armada
-genocidio                                             -limpieza étnica
-malversación                                        -desvío irregular del capital
-basura                                                  -residuos sólidos urbanos

 

Alberto Gómez Font con alumnos de primero de periodismo en la UMA.

                                                                                                                                                                                                                                                                        

Si queréis contactar con Alberto, podéis escribirle a albertogomezfont@gmail.com y si no echad un vistazo a su web www.palabrasmayores.org

Si la frase de Alberto era llamar las cosas por su nombre, la de Daniel Samper, nuestro segundo conferenciante, era un periodista no puede aburrir, y las armas para ello son:
-Contenido
-Originalidad/Enfoque
-Estructura
-Tono
-Ritmo

Si esos cinco puntos los hacemos interesantes, palabra clave en esta conferencia, podremos conseguir que el tema más aburrido del mundo llegue a interesar a la persona más desinteresada de todas. Para ello, debemos jugar los las palabras, y evitar las trampas del lenguaje, que no son pocas. Por ejemplo, el seseo y el ceceo pueden causar problemas con cima y sima, y hay una montaña escalada o por escalar de por medio.
Nos expuso una gran variedad de ejemplos de fallos que cometemos y no debemos cometer.

En conclusión, ambas conferencias han sido interesantes y nos han aportado conocimientos o curiosidades que tendremos que aplicar desde ya. Os animo a que participéis con esta fundación, bien donando esos libros que no te sirven mas que para estabilizar esa mesa coja o adornar la estantería, porque en esta fundación, sin ánimo de lucro, encontrarán un buen uso, y si te quieren involucrar más no dudes en ponerte en contacto con ellos, toda la información está en su web www.alonsoquijano.org y por supuesto a participar en las conferencias, cursos, charlas o actividades que se realizan en la Universidad de Málaga.

Daniel Samper con alumnos de primero de periodismo en la UMA

¿Hay en nuestro país igualdad de género? La respuesta es no la suficiente.
Este mapa elaborado por el Foro Económico Mundial, muestra según sus colores la igualdad de género que hay en los diferentes países del mundo.




Si hacemos un 'Top 10' la clasificación actual sería:
1-. Islandia
2-. Finlandia
3-. Noruega
4-. Suecia
5-. Dinamarca
6-. Nicaragua
7-. Ruanda
8-. Islandia
9-. Filipinas
10-. Bélgica

¿Dónde está Estados Unidos, 'El país ejemplar'? Pues se sitúa en el puesto 20 de nuestro ranking. Pero, ¿en qué puesto nos encontramos nosotros, España? en el número 29, ni más ni menos.
Hablamos de progresos, pero tengo que decir que tenemos países africanos por delante delo que denominamos países 'desarrollados', como es el caso de Ruanda.

Es cierto, que la mujer va tomando más importancia en la vida laboral e incluso política, pero aún hay mucho camino por recorrer. Se estima que para que haya una igualdad mucho más definida tendrán que pasar aún 81. Es decir, mis nietos vivirán a la par de mis nietas, cosa que debería haber existido desde que la vida se puso en la tierra.

Fuentes de información: http://reports.weforum.org/global-gender-gap-report-2014/